Палладьев пишет

В рамках творческого контробъединения The Moscow Niggaz, открыли мы сегодня сайт-плакат. Он родился из кинутой шутки Агента Болховски (которая, на самом деле, принадлежит Ворвегу, но об этом я узнал позже) «Главное — найти у девушки твитер». И как-то мы немного разошлись на эту тему, подумав, что здорово было забацать небольшой концептуальный проект. Совсем скоро я нарисовал дизайн в виде модных сейчас плакатов и начали думать о фишках, которые можно воплотить на странице. Илья показал макет Лене Moon и она согласилась написать тексты — в тот же день в твитере начали появляться ее тематические сообщения с хэштегом #findhertwitter. C тех пор нас одолевала навязчивая идея закончить проект: я занимался уже версткой, потом Илья приступил к программингу, а Лена придумывала тексты (многое, кстати, не вошло в сайт — формат обязал). Получилось здорово и смешно.

Фишка проекта: мы говорим об одном, но другими словами, проводя параллели с микроблогингом. Кстати, на сайте есть возможность теребить женский твитер и ознакомиться с его местоположением. Словом, помимо понимающей аудитории, мы (втроем) ожидаем наплыва онанистов, пуристов, моралистов, фанатов православия, и непросвещенных.

Действующие лица: @bolkhovsky, @lenamoon, @palladev. Последние твиты по теме в хэштеге #findhertwitter, архив записей в аккаунте findhertwi (Кстати, в твитере не разрешается регистрироваться с ником, в котором упоминается twitter.)

Существуют разного рода компании, студии, дизайн-бюро, проектные группы, а у нас с Агентом Болховски контробъединение — мы вдвоем дружим против всех :-) То, что мы создаем напару, отныне будем официально презентовать под наименованием The Moscow Niggaz или Niggaz просто (сокращенно). Мы такие же ниггеры, как и московские жители. И хотя мы вместе собираемся не очень часто, будем стараться делать интересные штуки, приходящие в наши светлые головы. Я считаю слово «нигер» (как и негр, негру, нигерия, ниггаз и пр.) не ругательным, а обычным словом, как дерево или член. Многие считают это оскорблением, вызывают в суд и припоминают, как белые ездили на черных в эпоху колонизации разных стран, но все это сцаная мишура — на деле просто косят бабло и при этом никаких дедов не чтят, не говоря уже о какой-то высокой морали.

Взяв перерыв из трио Marksraüher, Тобиас (aka Дэн Михельчук) основывает сторонний собственный проект Сейши и записывает в течение мая и июня свой первый мини-альбом в новом музыкальном формате. Здесь: отражение и спокойствие, преломление и волнение стихии. «Состояние моря» это минималитический эмбиентовый альбом, где в каждой композиции ощущается присутствие и падение капель в пустоту, бесконечность. Дэн создавал этот альбом, вдохновляясь погружением в океан в одной из малоизвестных курортных зон. А также наблюдая за волнами с балкона своей гостиницы.

Сейши:
«Мне очень нравятся научные словосочетания, применяемые в русском языке. Они, вроде бы, и обычные на первый взгляд, но почему-то в них заложена какая-то таинственность. Вот я и хотел связать свою музыку и эти термины. Что приходит на ум, когда слышишь зону обитаемости? Я не знаю. Первый трек получился у меня очень холодным, почти вакуумным, там полет сквозь космос и стремление упасть в воду. Что значит ультраабиссаль или малая вода? Это погружение на неизведанные глубины, где давление уже давно определило твою смерть. Малая вода — это отлив и выход на поверхность, а ложе океана дает обретение вселенского спокойствия, единственный трек, который повторяется снова и снова, утопая в реверберационных спецэффектах».

Это свершилось. Открылся проект, которым я живу уже восьмой месяц. Всю осень прошлого (2009) года меня не покидало стойкое ощущение неудовлетворенности проектами, которыми я занимаюсь. Мне очень хотелось пойти дальше и избавиться от чувства администратора фанклуба atb-music.ru. В конце ноября и был задуман 12edit.ru — проект, который для меня является вторым рождением, огромным шагом вперед и который сейчас является #1 в моих личных приоритетах (прости, atb-music.ru). Для меня «двенадцать» это отход от персональных сайтов музыкантам, это собственная колонка про музыкальные стили электронной музыки, к изучению и понимаю которых меня тянуло еще давно. Избитая тема, но я так и не нашел нормального ресурса, сумевшего мне толком рассказать историю возникновения жанров и поджанров, показать главных героев и дать послушать образцы («вот это и это — трансстеп»). Много кто пробовал, но все это у них выходило как-то топорно; почему-то абсолютное большинство из них не понимало простой истины, что «говорить о музыке — это все равно что танцевать об архитектуре». Надо показывать, давать слушать, объяснять. И это для меня был зеленый свет.

Конечно, первым вспоминается Горохов. Но где сейчас Горохов? Горохов закрыл «Музпросвет», а о жанрах рассказывал не так уж, чтобы прямо блестяще. Одноименная с радио-программой книга голод не утоляет, а давит авторитетом автором, который давно разочаровался чуть ли не во всей музыке и во многих местах не в меру язвит. Где-то толково, но в основном хлещет желчь и видны косые взгляды. Ишкур, который создал флеш-гид по электронной музыке прямо заявил у себя, мол, если вы с чем-то не согласны — идите и делайте свой гид. Еще один зеленый свет. Ишкур сообразил, что надо давать еще слушать то, о чем рассказывваешь, но говорит он сильно субъективно, плюс у него много ошибок по части фактов. Остальные ребята не рассчитывали силы и бросали на полпути или воровали материал у других.

Признаться, я сам в первые недели и месяцы работы над проектом (середина декабря) подумывал о смысле этого занятия и много раз задавался вопросом: «Да кому это нужно?». Но с течением времени, нахождением интересного материала, пониманием, мнение изменилось. Я уже точно знал, что это будет кому-то интересно, тем более я видел яркие примеры голода у ребят на разных форумах и неверное толкование некоторых фактов. Во мне все больше и больше крепло чувство удоволетворения работой над проектом. Надо сказать, что хоть и я живу им уже восьмой месяц, но работал в перерывах между коммерческими проектами, неделями и месяцами не прикасаясь к статьям и поиску нового материала.

12edit.ru — сайт для тех, кому интересны жанры и поджанры электронной музыки, откуда появились их названия, кто был пионером звучания и какие записи стали их классикой. Это сайт пока что без главной страницы, ею служит рандомная рулетка (спасибо Илье) при наборе головного адреса. В будущем, возможно, каждая новая статья будет главной страницей «двенадцатого». (Больше информации в разделе о проекте.) Мне хотелось дать информации по-максимуму. Именно поэтому, в статье про драм-н-бейс, где мельком, но рассказывается о спид гэридже, я счел необходимым привести его пример, хоть он и относится к драм-н-бейсу  вообще левым боком и вообще через два абзаца про него уже не вспомнить — читатель должен понимать, о чем ему рассказывают. И это важно. Аналогично ему важно знать, каков технойд в IDM, откуда нарезал семпл Adam F в знаменитой “Circles” и так далее.

Я хорошо понимаю, что нужно читателю, потому что сам был в таком же положении и не знал, что такое тустеп, где в хардстепе бас-барабан и как звучит reese-bassline. И я счел необходимым показать это в еще одном флеш-плеере, который по моему заказу разработал Игн, (мой бывший коллега по Студии Лебедева, а ныне свободный серфингист на Бали) и, который при помощи канваса на осциллографической картинке показывает в статье про текстеп: где малый барабан, где бас-барабан. Аналогично в статье про хардстеп он демонстрирует, где звучит та же вышеназванная «бочка», впервые появившись в этом поджанре в джангле. Моя гордость — схема звучаний традиционных инструментов, что используются в бразильской самбе. Таких схем еще не делал никто. Это чисто моя фишка.

Вот и все. А мне казалось, что написать-то и нечего. На самом деле, этот текст вынашивался месяцами и я рад, что он опубликован, как и проект. Читайте статьи, слушайте музыку, наводите цветные картинки мышкой — одним словом, балдейте и просвещайтесь. Я думаю, это интересно. Спасибо вам.

Напоследок: RSS-лента проекта (новостной страницы-то нет :-), твитер-сообщество 12edit.ru и что-то типа группы 12edit.ru на фейсбуке. Выражайте свою симпатию, одним словом. Если если чего сказать — пишите мне на почту или на формспринг.

Очень часто делаешь какие-то штуки, но результат физический оказывается далек от того идеала, что засел в голове. У меня бывает так, что итог работы гораздо лучше задумываемого. Есть случаи, когда в процессе работы отклонялся от курса и получалось совершенно новое, в тысячу раз лучше придуманного. Но большую озадаченность и раздражение в работе у меня вызывает плохое владение какой-либо техникой. Дело в непонимании. И ведь вроде вот есть эти инструменты, но не получается достичь нужной консистенции (в картинке, например). Вроде все так, почти близко, совсем чуть-чуть, но это не то. В какие-то моменты тщетных попыток мне представляется, что я упираюсь в стену головой и не могу разбить это непонимание. Это значит, необходимо дальше читать, пробовать, экспериментировать, наблюдать, предполагать и, возможно, мне повезет и я смогу разгадать рецепт создания того или этого.

Обычно, это приходит со временем, по утрам и с легкостью решается — не так, как неделю назад, например. Или вчера. Когда ты что-то создаешь, ты постоянно перерастаешь себя, потому что создавая, неминуемо двигаешься вперед, осуществляя микромечты.

Если бы я знал, что надо крутить, чтобы добиться нужного мне эффекта, фотография постом ниже была бы куда лучше.

Новая работа для Джи, который вместе с сотоварищами открыл музыкальное агентство Mnemonic. Агентство занимается музыкальным и звуковым оформлением, пишет тексты, слоганы, речитативы и вокалы для рекламных роликов, создает саундтреки для кино и трейлеров. Конечно, есть на сайте спорные моменты, но это уже просьбы заказчика. Еще было бы здорово, чтобы все ролики были классного качества и размера, но это тоже не ко мне. Тем не менее mnemonic классный получился. Мне особенно нравится страница Джи и возможность заполнить бриф прямо на сайте.

Сайт в IE6 ведет себя неадекватно, уж извините. Моему партнеру по контробъединению The Moscow Niggaz — Агенту Болховски спасибо за программирование, помощь и консультации. Немного о создании — на «урбанойсе».

Да, хочу сказать, что я не занимаюсь никакой оформительской деятельностью для одного лейбла, как имел неосторожность сказать два с половиной месяца назад. Справятся сами. А вы извините, что не оправдал ваших надежд. Вот вам в утешение рыба-меч макет.

Современная культура оформления релизов в стиле транс или более-менее транс предполагает размещение на обложках либо бесконечные психоделические узоры, либо чуваков среди деревьев или смотрящих упорно в небо, либо радиотелескопы и прочие непонятные штуки, либо (полу-)голых девиц. Эта обложка была утверждена еще в сентябре прошлого года и предназначалась для западных интернет-магазинов (чисто сетевое издание), а выпускать ее должен быть уже покойный TimeCircle Recordings. На днях мне сообщили, что мой вариант отвергают и рисуют свой. ****** *** ****** **. Ну и ладно, тогда уж чего добру пропадать.

Мой концепт состоял в том, что сделать толковое оформление для трансового альбома. Я видел сентиментально-сладкое романтичное российское издание и мне хотелось показать альбом совсем под другим углом. Показывать не занавески и речные пороги, а холод и некоторую таинственность. Плюс на меня это толкало название релиза — “You know this story”, словно сказанное с небольшим прищуром, мол, ты знаешь, о чем я говорю, бэйба. Обложку с тех пор положили в стол, мурыжили-мурыжили, а под конец решили сделать своими силами. И хуй с ними.

Открыли сайт петербургской музыкальной школы. Там, где учат играть на разных инструментах. (До этого заведение называлось School of Arts — поэтому мне сразу представилось черно-белое пространство с наклонными потолками и пиздатыми парапетами.) Дизайн мой, программированием занимался Агент Болховски. Наполнение сайта не наше. На протяжении всей работы вдохновлялся старыми и более-менее новыми заставками MTV.

.

Не приняли :-(

UPD: Поступило сообщение, что нынешний дизайн, от которого совсем недавно сквиртовала вся команда заказчиков, собираются радикально менять и преобразовывать (видимо, в чистую энергию). Это означает, что я не зря на «урбанойсе» добавил данную работу как шаблон, а не как сайт.

Можно сказать, публикую работы задним числом. Причем, наработки эти лежат у меня с июля месяца, но никак не было повода их показать — я все ждал, когда мы займемся наполнением сайта, чтобы назвать себя величаво дизайнер интернет-лейбла. Но владельцы предприятия разошлись и теперь TimeCircle Recordings доживает свои последние дни. На подходе последние релизы, но дальше пустота. Одно хорошо: сейчас один из бывших владельцев «Тайма» отстраивает новый лейбл, меня позвали заниматься всей оформительской деятельностью. Ретроспектива созданного на «урбанойcе».

Первое промо в этом году. Посмотрим, как будет дальше. Идея со слайдером, где будут крутится диски для очередного издания «диджея» еще возникла в работе над промо “Future memories”. В течение всего этого времени она формировалась и обрела финальные очертания. Оформление пятого издания (а точнее, его таковое отсутствие) подсказало уже дизайн промо. Фишка сайта — крутящиеся мышкой диски, а-ля винил :-) Я больше всего боялся, что из моей затеи конкурса ничего не выйдет, но Илья заверил: «Все будет идеально» и справился. Кстати, это его первый флеш-проект.

Кратко смысл в том, чтобы отгадать 9 треков, крутя диски. Диски эти звучат по-сумасшедшему :-) Илья говорит, что есть какая-то формула идеального кручения и плавно играть они могут, надо только постараться. Закольцованные отрывки по 20—30 секунд из разных «диджеев». Поди отгадай, хехе. Финальные титры: текст Серегин, оформление и конкурс мои, флеш — Агента Болховски. Конкурс актуален до 31 марта. Удачи!

Совсем недавно ко мне обратились за разработкой логотипа для интернет-сообщества club-mitsubishi.ru. Подумав, я решил не отходить далеко от символики концерна и поигрался с его геометрией (чего скрывать, трендовая тема, но тут она оправдана). Поскольку это клуб, а в клубе много людей, а где много людей — там и множество мнений. Отсюда и калейдоскоп самых разных мнений, разговоров, жарких споров, оценок и прочего. И все это вокруг рубинистого знака mitsubishi, вокруг марки, если хотите. Логотип приняли с первого раза за пару минут, что очень приятно, конечно :-)

А также разных размеров вариации для рэпа.ру, другого хип-хопа и прочих сайтов да сообществ, где решили делать анонс. Во время создания баннера меня не покидало стойкое ощущение зеленого «Аватара» :-) Плюс мы с Агентом Болховски приняли участие в создании закрытой рассылки-приглашения на презентацию альбома в Москве. Программинг Ильи, шаблон мой. Мелочь, а приятно.

Станислав Вдовин 1 января запустил собственный лейбл Occasion и первым релизом стал совместный проект Станислава и Ольги Шайдуллиной — Et_Cetera. Стас описывает «эт_сетру» как дуэт акустического препарированного пианино и электроники. Лично для меня — это акустически-экспериментальный минимализм, который я слушал тридцать первого числа утром лежа на диване и представлял, что бегу по черному коридору навстречу зеркалу, в котором отражается белый свет. В сочетании с переменным гулом, дрожанием и перманентной необычностью звучания, создается очень ясное ощущение некоторой заброшенности здания, в котором исполнялась и записывалась эта музыка; и чувство зловещия не покидает ни на секунду.

«Меланхоличные черно-белые клавиши фортепиано, семплированные и обработанные черно-белой электроникой Стаса Вдовина» потребовали соответствующего оформления. Станислав предложил на обложку цифрового релиза поместить мою фотографию последних солнечных дней октября без добавления названий, авторов и других украшений.

С небольшими задержками, но сегодня «Биолоджи» увидел свет и это не может не радовать :-) Насчет конкретных точек продаж я не знаю, но его уже можно заказать на gmusic.ru. Думаю, что скоро на сайте появится информация про магазины, где альбом был замечен — это что касается тех, кому музыка понравилась и/или оформление и хочет, что называется, унести частичку к себе домой. А я публикую обещанное оформление.

Про создание — на «урбанойсе».

Очень приятный проект. Один из тех, когда наслаждаешься работой (я потому ее и выбрал). Это когда музыкант знает, что делает дизайнер, а тот, в свою очередь, не говорит: «я аранжировки сделал бы помягче». В общем, гармония и заинтересованность обеих сторон в достижении нужного результата. За этот проект я волновался больше всего — понимаешь всю ответственность, которая на тебя возложена, как на создателя эффектной упаковки; потому в большинстве случаев, она привлекает внимание, а потом уже идет зацен музыки. В этом случае (и, я всегда стараюсь) получилось органичное сочетание как музыки, так и дизайна. Приятно, тем более, читать отклики, что именно cover послужил решением заценить альбом.

А вчера девушка с обложки получила букет цветов и воспоминания, как чуть больше месяца назад все только начиналось. А начиналось все на газоне :-)