Палладьев пишет

Современная культура оформления релизов в стиле транс или более-менее транс предполагает размещение на обложках либо бесконечные психоделические узоры, либо чуваков среди деревьев или смотрящих упорно в небо, либо радиотелескопы и прочие непонятные штуки, либо (полу-)голых девиц. Эта обложка была утверждена еще в сентябре прошлого года и предназначалась для западных интернет-магазинов (чисто сетевое издание), а выпускать ее должен быть уже покойный TimeCircle Recordings. На днях мне сообщили, что мой вариант отвергают и рисуют свой. ****** *** ****** **. Ну и ладно, тогда уж чего добру пропадать.

Мой концепт состоял в том, что сделать толковое оформление для трансового альбома. Я видел сентиментально-сладкое романтичное российское издание и мне хотелось показать альбом совсем под другим углом. Показывать не занавески и речные пороги, а холод и некоторую таинственность. Плюс на меня это толкало название релиза — “You know this story”, словно сказанное с небольшим прищуром, мол, ты знаешь, о чем я говорю, бэйба. Обложку с тех пор положили в стол, мурыжили-мурыжили, а под конец решили сделать своими силами. И хуй с ними.

Станислав Вдовин 1 января запустил собственный лейбл Occasion и первым релизом стал совместный проект Станислава и Ольги Шайдуллиной — Et_Cetera. Стас описывает «эт_сетру» как дуэт акустического препарированного пианино и электроники. Лично для меня — это акустически-экспериментальный минимализм, который я слушал тридцать первого числа утром лежа на диване и представлял, что бегу по черному коридору навстречу зеркалу, в котором отражается белый свет. В сочетании с переменным гулом, дрожанием и перманентной необычностью звучания, создается очень ясное ощущение некоторой заброшенности здания, в котором исполнялась и записывалась эта музыка; и чувство зловещия не покидает ни на секунду.

«Меланхоличные черно-белые клавиши фортепиано, семплированные и обработанные черно-белой электроникой Стаса Вдовина» потребовали соответствующего оформления. Станислав предложил на обложку цифрового релиза поместить мою фотографию последних солнечных дней октября без добавления названий, авторов и других украшений.

С небольшими задержками, но сегодня «Биолоджи» увидел свет и это не может не радовать :-) Насчет конкретных точек продаж я не знаю, но его уже можно заказать на gmusic.ru. Думаю, что скоро на сайте появится информация про магазины, где альбом был замечен — это что касается тех, кому музыка понравилась и/или оформление и хочет, что называется, унести частичку к себе домой. А я публикую обещанное оформление.

Про создание — на «урбанойсе».

Очень приятный проект. Один из тех, когда наслаждаешься работой (я потому ее и выбрал). Это когда музыкант знает, что делает дизайнер, а тот, в свою очередь, не говорит: «я аранжировки сделал бы помягче». В общем, гармония и заинтересованность обеих сторон в достижении нужного результата. За этот проект я волновался больше всего — понимаешь всю ответственность, которая на тебя возложена, как на создателя эффектной упаковки; потому в большинстве случаев, она привлекает внимание, а потом уже идет зацен музыки. В этом случае (и, я всегда стараюсь) получилось органичное сочетание как музыки, так и дизайна. Приятно, тем более, читать отклики, что именно cover послужил решением заценить альбом.

А вчера девушка с обложки получила букет цветов и воспоминания, как чуть больше месяца назад все только начиналось. А начиналось все на газоне :-)

Лицевая обложка для интеллектуального хип-хоп альбома Джи Вилкса — «Биолоджи», которая уже начала свое шествие по сети с легкой подачи Джи :-) Сам альбом выйдет в этом ноябре и появится как на прилавках настоящих музыкальных магазинов, так и на специальном промо-сайте. (Для хорошего аппетита уже доступны два трека — «Би-Рил» и «Фея».) Все остальное оформление, концепцию и прочий stuff выложу позже.

Вот это да. Тот, что слева он вышел в 2003 году (у них есть еще пару обложек на эту тематику); тот, что справа — в августе 2009-го. С одной стороны как-то неловко себя чувствую, а с другой — сколько всякого однотипного (включая одинаковый фокус лиц на обложках) показывали за время существования албум арта, что не передать.

Оформил другу обложки для electro/tech/progressive-house компиляции в двух частях. Чисто вот так, по-дружески, без истекающих баб, мрачно и минималистично. На обороте треклист в таком же стиле.

Еще один талантливый немец, занимающийся оформлением музыкальной продукции. Созданная им Büro Dirk Rudolf успешно с 1989 года работает как с музыкантами, так и с рекламщиками. Но с музыкантами больше :-) Стостраничное PDF-портфолио блестит смесью графики, фотографии и этих двух с каллиграфией. Проглядывается фирменый почерк, что, несомненно, здорово (за это и приглашают работать.) Это он занимался оформлением работ Rammstein вплоть до DVD-издания “Lichtspielhaus” (2003 год, после эпохального “Mutter”). И это он является автором их логотипа, которые срисовывали и перерисовывали из тетрадных листов в клеточку в огромные плакаты. Дирк признается, что создал его под влиянием работ Малевича. Его бюро также занималось оформлением двух последних альбомов «Энигмы» — “A Posteriori” и “Seven lives many faces” — и если про музыку тут особо сказать нечего, то албум арт тут действительно на высоте.

Вдобавок еще внушительный список немецких исполнителей, сотрудничество с Брайаном Адамсом, «Апокалиптикой», Tokio Hotel, Sequential One (нынешний ATB), Future Breeze, а также постоянная оформительская работа со своим другом Филиппом Боа (по легенде, они играли в конце 80-х—начале 90-х вместе). Собственно, за что его еще хвалить, так это за вполне приятный дизайн в смутное время, когда очень многие делали откровенный шлак.

Его перу принадлежит книга “Spark” — собрание работ бюро до 2000 года. Амазон называет Дирка самым влиятельным графическим дизайнером Европы.Читатели восторгаются, рекомендуя 160-страничный том как настольную книгу оформителю музыкальной продукции. Изданию еще дали серебро в номинации «графический дизайн» (Кто дал? Клуб Арт-директоров, хуле :-) Я бы такую полистал с удовольствием — стостраничное портфолио быстро заканчивается :-)

«Обложки альбомов, которые потрясли мир металла» — интересно написанная статья о картинах, что хранили в себе виниловые пластинки; о стандартах оформления, о музыке, об изменении жанра и как это отразилось в дизайне. Поэтапная эволюция стилей и разветвлений рока, от конца 60-х до наших дней. Полезно будет даже тем, кому от металла никакой пользы (мне, например :-)

deep house релиз.
2XP = 2XK.

Суки. Нет, я серьезно — это замечательно. У ребят теперь хорошие дизайнеры и, я надеюсь, братья больше не вернутся к той шестидесяточной психоделике, что светилась в их релизах уж пять лет точно. Последние два альбома (“Push the button” и “We are the night”) им успешно оформляет бритнаская контора Tapping Gofton. C чего я тут сцу кипятком? С вручную выведенных букв, конечно же. Более того, закос под политические иллюстрации, отдаленно напоминающих заебанный советский контруктивизм (с приступами осенью) очень даже сюда в тему. Но буквы… В этом случае гораздо проще самому их вывести, чем искажать варп тулами. И что интересно — это все очень даже читается. (А ведь бывает, что наберут обычным рубленым шрифтом и хуй поймешь, что там загадано. Сила мегапрофессионализма.) Кстати, эти ребята причастны и к оформлению двух альбомов Coldplay, концепт оформления одного из которых (“X&Y”) вышел на передний план, затмив саму музыку. Очень рекомендую посмотреть — у ребят интересный стиль.

И, кстати, не слушайте тех уебанов, что говорят о позорности просмотра чужих работ. (Как будто этим уебанам не доставляет удовольствия, когда на их работы смотрят.)

Как хорошо совпало с моим увлечением даб эмбиентом :-) Все три трека на виниле у меня ассоциируются с прохладой после майского дождя, когда свежесть овладевает зноем. Когда чувствуешь озон и вроде все вокруг обновилось. Они согласились с представлением и я поместил такое же фото на оборот ;-)

UPD: Добавил виниловых яблок. Меня, кстати, могут упрекнуть в том, что последовательность треков обозначена не буквами (как это принято), а цифрами. А если я скажу, что мы это сделали намеренно, то все вопросы отпадут, хехе.

Я считаю это охуенным. Одного взгляда достаточно, чтобы выбросить все рукописные шрифты и пробовать своими силами. Лейбл Four:Twenty сделал это, кстати, своей фишкой — у них и логотип, и разные навигационные элементы на сайте выполнены вручную. Но чтобы именно имитировать буквы на яблоках винилов, как это многие делали в школе и институте, пытаясь повторить шрифт, увиденный где-то — это класс. Рукоплескаю. Такой дизайнерски hand made еще больше подталкивает на покупку планшета с желанием выводить буквы и рюшечки самостоятельно, избегая рукописных шрифтов, какими бы они красивыми не были (особенно заезженных). Конечно, можно научиться и так, но мышь — грубый инструмент, а для каллиграфии нужна нежность и присутствие виртуально пишущего предмета здесь необходимо.

P. S. Сегодня ночью просматривал релизы Tiesto и обнаружил, что в моем любимом “Just be” (особенно в виниловом издании) приятная каллиграфия сделана вручную, а в чухлом “Elements of live” — уже шрифтом.

Shinedubbs празднует возвращение! Спустя год после издания альбома «Покури со мной, детка», они выпускают сингл к новой, пока еще неназванной, пластинке. Записанный в сотрудничестве с Теоной композиция «Я готова» рассказывает о самых тесных близких, отношениях, которые только могут быть между мужчиной и женщиной. Shinedubbs продолжают совершенствовать свой мастерство, оставаясь верными своему жанру — легкому регги с большими примесями теплого лаунжа.

Со стороны «Шайнов» поет знойным голосом Янис Алваала. Ему нежно подпевает вся в шатенистых кудряшках Теона. Вопрос: «Я готов, а ты готова?» — будут напевать друг другу все влюбленные на танцполе, при этом страстно жестикулируя. А томно-задиристое «Ну что, Теона, ты готова?» уж точно никого не оставит равнодушным. Будущий гимн пляжных рассветов и закатов на чилаут-вечеринках уже продается синглом.

С ребятами, как всегда, было очень приятно работать.

Случайно наткнулся на сайт, где ребята берут виниловые конверты и подставляют их к своим лицам в надлежащих одеждах. Пользуясь случаем, что исполнители (чего уж скрывать) любят показывать себя на обложках, получаются забавные снимки. Культурное течение получило свое название — sleeveface. Его история такова: в одном из городов Уэльса один диджей в процессе игры примерил на себя обложку второго альбома Пола Маккартни. Это привело толпу в восторг. Вслед за Карлом Моррисом, так начали делать и другие диджеи. Потом несколько ребят открыли тематическую группу на «фейсбуке», в которой выкладывали свои снимки с лицами виниловых конвертов. Так и понеслось. Затем был открыт сайт sleeveface.com и группа на «фликре». (Кстати, идею подхватил еще сайт cdandlp.com.) Об феномене сливфейса писали в виртуальных и настоящих изданиях. Этому посвящали и передачи. Ребята даже устраивают выставки, где представлены либо снимки героев, либо просто люди стоят неподвижно и держат перед лицом конверты с фейсами :-)

Мне понравилось. Очень хорошо поднимает настроение. И тут неважно совершенно, знаешь ли ты все эти обложки или не в курсе никакой. Тут главное смотреть на обыгрывание ситуации. И, надо сказать, ребята отлично хулиганят:

Но есть и масса довольно-таки забавных нейтральных обложек. Есть и что-то романтическое, смешивание одного конверта с другим, а также веселого:

Кстати о смешивании. Еще в сети есть сайт, где хулиганят покруче. Например, делают из обложек коллажи, анимацию. Главный прием — продолжение обложки, как в анекдоте — создание эффектного конца. Например, так:

А это вам всем, потому что настроение у меня стало лучше:

P. S. Про sleeveage я вам давно рассказывал, точно.

Оформил виниловый миньон ребятам, которые скрываются под именем Marksrauher. Как я понял, они являются большими поклонниками неосоциализма, зачитывают труды Маркса (отсюда и название группы) где монотонной, а где выразительной интонацией, перекручивают голоса задом-наперед (реверс), а потом накладывают их на синтезаторные волны. Получается такой завораживающий музыкальный труд о ложном сознании и утопическом социализме. Отдельного внимания заслуживают собственные заметки товарищей — они представлены в обеих частях “The same revolution”. Настоящая гипнотичная работа :-)

Фото и костюм — мои. Позировал на фоне стены Игорь.
Если приглядеться, то можно увидеть значок ВЛКСМ.
Если приглядеться еще сильнее, то в галстуке можно увидеть много силуэтов Ленина :-D